”
“邵氏兄弟电影公司创办至今；刚好年；这年里；您轰轰烈烈的做出了好大一番事业。”沈冲含笑说道：“我去年也创办了一个电影公司；希望年后；也能如您一般；做出一番事业；到那时候；或许我也有资格来拿这个奖杯。六叔；你是我的偶像；如果我美梦成真；您能来为我颁奖么？”
邵逸夫一愣；他上下打量了沈冲几眼；然后露出一丝笑容；伸手和他握了握；说道：“如果到时候我还能走路；如果沈先生真能拿奖；我一定来颁奖。
台下善意的笑声和掌声；融为一片。
等邵逸夫下台坐好之后；沈冲说道：“在座的各位嘉宾；请把今晚的请柬收好；等年后；再来出席金像奖颁奖典礼；为我和六叔之间的约定做个见证
他极具自信的调侃；又引起一阵掌声。
“夏衍先生和邵逸夫爵士；都是电影幕后工作者。”沈冲抿了抿嘴；停了一下；才说道：“下面这座奖杯；是向一位伟大的电影幕前工作者致敬；他是拥有万千影迷的大明星；他是把表演变成艺术的大师；他是天生为电影而生的传奇；他说艺术家在任何时候；要给人以美、以真、以幸福；他是赵丹。”
赵丹活跃的年代有点久远；对香港普通观众而言；他既不像夏衍那样位高权重；也不像邵逸夫那样妇孺皆知；因此当他上台的时候；掌声稍微平淡了点
“赵丹；1915年出生于江苏扬州；原名赵凤翱；19年加入上海明星影片公司；先后参加拍摄了《上海二十四小时》、《时代的女儿》、《到西北去》、《女儿经》、《乡愁》等二十多部影片；以俊朗的外形和优秀的表演才华；很快成为30年代上海最引人注目的明星之一。
1937年；赵丹在经典电影《十字街头》和《马路天使》里分别饰演了失业大学生老赵和吹鼓手小陈；其出神入化的演技；广受赞誉；这两部影片也成为30年代中国电影的压轴大作；至今魅力不减。
抗日战争胜利后；赵丹先后主演了《关不住的春光》、《丽人行》、《乌鸦与麻雀》等影片；均非常受欢迎。
50年代后；赵丹先后主演了《为了和平》、《李时珍》、《海魂》、林则徐》、《聂耳》、《烈火中永生》等多部影片；塑造了李时珍、聂耳、林则徐、许云峰等不同时代；不同身份的银幕形象；其入神如花的演技；饱受赞誉
赵丹的表演；洒脱自如；形神兼备；具有超越时代的独特魅力；他是中国电影表演艺术的标杆。”
在去年文代会期间；赵丹的病情还没有被发现；沈冲去拜会他的时候；谈过举办金像奖的构想；其中有一项活动；就是借着颁奖典礼的机会；搞一个两岸三地电影工作者交流研讨会；赵丹对此非常上心；早早的就在准备资料和论文。
在得知自己落选赴港参加金像奖名单后；赵丹三番五次的去找文化部副部长司徒慧敏；他是非常固执的人；又时日无多；司徒慧敏被缠的没法；咨询过医生后；又批准了他来香港的申请。
沈冲双手捧着奖杯；把它交给赵丹；说道：““赵丹先生；请接受我们小小的敬意。”
“谢谢。”赵丹气度从容；举止儒雅；依稀可见当年的风采；他轻轻举了一下奖杯；然后放在台子上；说道：“夏主席和邵逸夫先生；都是勤奋努力的实于家；他们为中国电影的发展和壮大；做出了非常大的贡献；而我只是一个演员；一个靠表情和舌头讨生活的人；拿这个奖；受之有愧。”
嘉宾应景的给了一片掌声。
“刚才短片上说我是表演艺术的标杆；就更不敢当了。艺术之所以为艺术；就是它千变万化；没有一个固定的标准；一千个读者心中；有一千个哈姆雷特；同一个角色；不同的演员；有不同表演方法；有不同的魅力；这样的电影世界；才是丰富多彩的；才是光芒四s的；才是观众喜爱的。”
“我最近和台湾很多电影同仁交流；发现有个现象；那就是海峡两岸的政府；都喜欢对电影创作指手画脚；一会说这个不能演；一会说那个不能放；买什么道具；穿什么戏服；说什么台词；做什么动作；都要搞个规章制度出来限制；其实大可不必；文艺；是文艺家自己的事；如果政府管文艺管得太具体；文艺就没有希望；就完蛋了”
这次的掌声；极为热烈；震耳欲聋；台湾的电影人率先站起来；很快全场起立；向他致敬。
沈冲站在他身后；非常用力的鼓掌；对赵丹佩服的五体投地；居然敢在这种场合放大炮；而且还是全地图覆盖；炮轰两岸。
在如潮的掌声里；赵丹表情坚定；笔直的站在那里；仿佛一块坚硬的礁石
等掌声平息后；他继续说道：“这两天；很多人都跟我讨论体制问题；‘体制；二字；我们艺术家原本是生疏的；后来渐渐发现；我们懒得管亻体制；；可亻体制；却死命管住我们；得我们不得不认真对付对付它。”
“文艺创作是最有个性的；是不受限制的；也限制不了的；我们可以评论、可以批评、可以鼓励、可以叫好；唯独不能搞举手通过层层把关；审查审不出好作品；古往今来；没有一个有生命力的好作品是审查出来的”
这次掌声更大；几乎要掀翻屋顶了……
“习惯不是真理；陋习更不能遵为铁板钉钉的制度文艺需要自由；如果不能给于自由；至少也要明明白白的告诉我们；哪些是可以创作的；哪些是不能碰的；不要今天可以；明天不行；怎么不行？却又说不出理由；这样下去；文艺家无所适从；又怎么能创作好作品呢？”
沈冲拼命鼓掌；手都麻木了；心头却一片火热。
真是振聋发聩
这下热闹了……
注：赵丹的发言；改编自19ru年10月他临终前；发表在《人民日报》上的文章。
第三卷 第八十一章 典礼九
沈冲颁完奖；从左侧的通道回到后台；而何守信和张爱嘉则从右边走出来；继续主持。
一回到后台；从好莱坞请来的导播就给了他一个大拇指；用英语说道：“非常完美”
“阿冲；早知道你在舞台上这么出色；不仅念台词声情并茂；而且还能随机搞气氛。”陈柏生则笑着说道：“有你在；我们何必去请何守信；你上去主持；收视一定会再高好几个点。”
“做主持哪有那么简单；我偶尔客串还行。”沈冲摇头；说道：“呆久了就不行了；我刚才也是硬着头皮；其实心虚的厉害。”
“我觉得挺好。”以沈冲的身份；怎么可能去做主持人；陈柏生也是随口一说；他转而问道：“赵丹先生刚才说那些话；会不会有麻烦？”
“麻烦肯定有；但不会很严重；内地现在舆论风气比想象中要开放；上头不是在提倡解放思想嘛。”赵丹还不知道自己身染重病；沈冲也不好外泄这个消息；他略一沉吟；说道：“你和港台两地的媒体都熟；等会和那些记者打个招呼；让他们报道的时候；态度温和点；不要搞讽刺批判；和政府打交道；就是与虎谋皮；要讲手段；顺着毛捋；比指手画脚要管用；叫的越欢；吃亏越大
“等会搞庆功宴的时候；我挨个打招呼。”陈柏生点头；说道：“但我怕他们不会听；尤其是台湾那边的媒体。”
“尽人事；听天命吧。”
沈冲回到化妆间；洗掉脸上的粉；然后又从专用通道回到了现场；他刚坐下来；汪洋就感叹道：“赵丹了不得；在这种场合讲这种话；回北京了肯定又要经历一番波折。”
汪洋是老江湖；北京可能会有什么反应；问他准没错；“汪老；您说的波折；会不会很严重？”
“那倒不至于。”汪洋抱着双臂；摇头说道：“赵丹半截都入土了；就算有人想整他；给他扣帽子；又有什么意义？最多组织上批评一下了事。”
这后果倒是可以接受；而且以19ru年的内地政治环境；他的家人也不至于被牵连太狠。
“那您老怎么看赵丹刚才说的话？”
“我怎么看？”汪洋扫了他一眼；说道：“我双手双脚赞成”
他叹息一声；说道：“都说人之将死；其言也善；赵丹今晚演了一场好戏；可惜；可惜这么好的演员；这么有想法的艺术家；被动乱耽搁了大好光y；现在局势好了；人却要走了。”
汪洋是内地代表团的团长；有照顾团员的责任；自然知道赵丹重病的事。
“赵丹知道自己的病？”
“他只知道自己病了；但是不清楚病的多重。”汪洋默然；过了一会；又说道：“我们北影厂去年就在和日本的电影公司接洽；打算合作拍一部表现两国人民友谊的电影；赵丹是主演；他天天都在琢磨剧本和台词；工作热情高涨的很；但是这部戏拖了又拖；到现在还没定下来开机时间；我怕他等不到了。
沈冲无言；此时大银幕开始播放入围电影名单；于是暂时按下心思；专心看颁奖。
“第一届香港电影金像奖最佳摄影；入围的有：
钟志文；《疯劫》……
陈坤厚；《早安台北》……
陈俊杰；《山中传奇》……
沈西林；郑宣；《从奴隶到将军》……
陈国梁、云文耀；《小花》……”
“这个奖；就是送给沈西林的。”汪洋也没再纠结赵丹的事；他看完入围名单之后；点评道：“《从奴隶到将军》那么大的场面；其他片子怎么比？”
“您老可真是行家；目光如炬。”沈冲恭维了一句；说道：“能安安稳稳的把大场面拍出来；就是了不起的本事。”
他话音刚落；就听到颁奖嘉宾念出了获奖人；果然是沈西林和郑宣。
郑宣也就罢了；沈西林可不是简单人物；他是上海电影制片厂的摄影车间主任；曾经拍摄过《女篮5号》；红色娘子军》等经典电影；在沈冲前世；05年；中国电影诞生百年的时候；中宣部、广电总局、文化部联合评选了50位“国家有突出贡献电影艺术家”；其中就有沈西林；而且是唯一一位专职电影摄影师。
《神雕侠侣》里有这么一句词：重剑无锋；大巧不工。在小场面里闪转腾落；拍的再花哨；也不如堂堂正正的把千军万马拍出来震撼人心；《从奴隶到将军》可谓碾压其他竞争对手。
给最佳摄影颁奖的两位嘉宾；一位是林赞庭；他曾拿了四届金马奖最佳摄影奖；是六七十年代台湾名声最响的摄影师。
uu年代李翰祥从邵氏出走；去台湾创办国联电影公司的时候；极为赏识当时还没出名的林赞庭；开了三倍的薪酬从中影公司挖他；所谓英雄识英雄；当时中影公司的制片部主任白景瑞也非常欣赏他；极力挽留；最后以一句话留住了他；这句话就是：以后只要我白景瑞拍戏；你一定是摄影师。然后两人珠联璧合；各自成就了一番事业。
另一位嘉宾；则是日本人西本正。在五六十年代；日本的电影工业水平远超香港；邵氏为了对抗电懋；重金把西本正从日本请来；一边担任摄影师；培训e氏员工；一边为邵氏研发了其特有的彩色弧体宽银幕制式；奠定了邵氏电影王国的技术基础。
西本正到香港后；取了个中文名叫做贺兰山；先后协助李翰祥拍摄了一系列大型宫闱剧；如《杨贵妃》凭借其出色的内景彩色摄影技术；获得戛纳电影节优秀技术奖；《武则天》则被香港影评人认为是为邵氏片场流水线作业的最高成就；除此之外；他还担任了《梁山伯与祝英台》、《大地儿女》、《大醉侠》等经典影片的摄影师；并且组团率领徐增宏、桂治洪等邵氏后起之秀；去日本学习和考察；提高摄影技术；他虽然在香港呆的时间不是很长；但对香港电影工业的发展起了很关键的作用；因此筹委会特意把他从日本请了过来。
颁奖时；林赞庭没怎么说话；西本正倒是用中文连连赞赏沈西林的摄影技术；而且很羡慕他的运气；有机会拍摄大制作战争电影。
沈西林和郑宣都很沉稳；按部就班的致谢之后；就走下了舞台。
赵丹刚才惊世骇俗的言论；把颁奖典礼的气氛推向了高c；很多观众都还没从震惊中回过神来；加上最佳摄影是技术奖；颁奖嘉宾和领奖人的知名度都非常低；因此这个奖项波澜不惊；掌声平淡。
接下来要颁发的是最佳剪辑；这又是一个技术奖；虽然何守信和张爱嘉很卖力的调动气氛；但观众不买账；心不在焉；纷纷交头接耳；小声议论。
主持人都没办法调动气氛；颁奖嘉宾自然更无能为力了；上来自我介绍了一下之后；就开始放入围名单。
“第一届香港电影金像奖最佳剪辑；入围的有：
章国明；《点指兵兵》……
谭家明；《疯劫》……
刘英；《保密局的枪声》……
诸锦顺；《从奴隶到将军》……
张耀宗；《豪侠》……”
在此时的香港和台湾电影圈里；剪辑工作基本被导演兼任了；而在内地；因为胶片是很贵的耗材；拍摄时会千方百计的节省着用；导致耗片比很低；剪辑师也没有太多的资源可以利用；所以剪辑工作并不受重视。
为最佳剪辑颁奖的；一位是北京电影制片厂的总剪辑师傅正义；他是资格极老的剪辑师；解放前曾剪辑过如《一江春水向东流》；《万家灯火》等经典电影；解放后又剪辑过《三毛流浪记》；《武训丨传》；《青春之歌》；《小兵张嘎》等著名电影。
另一位则是邵氏首席剪辑师姜兴隆；他剪辑过数百部电影；以《杨贵妃》、《梁山伯与祝英台》、《大地儿女》、《冷血十三鹰》获得过四届金马奖最佳剪辑；又以《貂蝉》；《千娇百媚》斩获两座亚太影展最佳剪辑；是香港六七十年代第一剪辑师。
姜兴隆拆开信封；和傅正义一起宣布了获奖人：“第一届香港电影金像奖最佳剪辑；谭家明；《疯劫》。”
这是邵逸夫之外；香港在本届颁奖典礼上拿到的第一个奖；因此掌声比刚才要热烈一些。
谭家明为人严肃；不苟言笑；又穿着一身黑色西装；显得颇为庄重；他上台拿过奖杯之后；站在那不知道在想什么；过了好一会；才开始发言：“拿这个奖；有点出乎意料；因为我是做导演的；搞剪辑只是个人爱好；而且是临时去帮忙的。当然；能拿奖我还是很高兴的；感谢评审团欣赏我的工作。”
“拿这个奖；首先要感谢许鞍华导演；因为她拍的很好；而且剪辑时候很尊重我的意见；其次要感谢沈冲先生；因为他把所有的胶片都冲印了；给了我很多素材；有很大的发挥空间。最后；谢谢大家。”
汪洋摸着下巴；看着舞台上的谭家明；对沈冲说道：“这小子；似乎是个人物。”
有的人天生就有一种气质；第一眼就能给人留下深刻的印象；谭家明就属于这类；他的致辞平淡无奇；衣着也不另类；但却有种说不出来的锐利感；和其他领奖人迥然不同。
“他以前在电视台用16nn胶片拍了不少作品；去年刚进入电影圈；香港很多人都看好他的未来。”沈冲介绍道：“他导演的第一部电影；好像快上映了；下次我去北京；带个拷贝给你看看。”
“好。”汪洋轻轻点头；接着问道：“那个《豪侠》似乎还入围了另外一个奖项？”
“最佳编剧；吴宇森的作品。”
第三卷 第八十二章 典礼十
接下来颁发的是最佳动作设计奖；颁奖嘉宾是关德兴和石坚。
1949年；导演胡鹏拍摄了香港第一部以传奇武术家黄飞鸿为题材电影《黄飞鸿传》；其中关德兴演黄飞鸿；石坚演大反派；广受欢迎；此后数十年间；两人合作拍摄了几十部黄飞鸿系列电影；一个成为黄飞鸿的银幕代言人；一个成了“j人坚”。
关德兴演了100多部电影；其中ru多部都是黄飞鸿；而石坚的戏路更宽广一些；塑造了很多脍炙人口的角色；其中包括《龙争虎斗》中和李小龙大战的韩先生；《如来神掌》中的天残脚；1978年；他在h电视剧《倚天屠龙记》中饰演金毛狮王；深得金庸喜欢；亲自题写了“神坚如石”4个大字赠予他作为纪念。
这两位是香港家喻户晓的功夫明星；因此一出场；立刻吸引了观众的注意力。
“大家晚上好；我是关德兴。”
“我是石坚。”石坚自我介绍后；又加了一句：“j人自有妙计的j人坚
台上掌声大作；石坚刚刚为利口乐薄荷糖拍了个广告；其中的台词“j人自有妙计”风靡全港；深入人心。
“今晚我们将颁发的奖；是最佳动作设计。”关德兴年近70；他一板一眼的慢慢说道：“拍电影；动作设计非常重要；如果做的不好；就容易出事。j人坚；听说你当年和李小龙拍戏；因为动作设计没做好；一不小心失手把他打晕了；是不是？”
“没有的事；那是以讹传讹；李小龙的功夫那么好；我怎么可能打得晕他。”石坚否认；解释道：“当时是这样的；我拍《龙争虎斗》的时候；已经六十多岁了；身手不如以前；做了几次动作都不到位；李小龙就亲自给我示范；他一边讲；一边比划；然后让我试试；那部戏是在海岛上拍的嘛；风很大；讲话听不清楚；没沟通好；他还没准备；我就出拳了；结果不小心打中了他的脸；然后就躺下来休息了几十分钟；没有晕；只是休息。”
李小龙虽然已经去世六七年了；但魅力不减；这个段子让以香港观众为主体的嘉宾听的津津有味；涣散的气氛终于又凝聚起来了。
“哦；原来如此。”关德兴感慨了一句；说道：“功夫是我们中国的民粹；功夫电影也是我们中国才有的电影类型；因此动作设计是非常重要的；不仅要打的好看；还要打的安全。”
“是的；所以金像奖特意设立了这个最佳动作设计奖；来鼓励动作指导的心血成果。”石坚说道：“下面我们来看看去年有哪些优秀的动作设计。”
“第一届香港电影金像奖最佳动作设计；入围的有：
袁和平、洪金宝；林世荣》……
元奎、袁振?